展厅作为文化传承的重要载体，通过独特的设计，将文化元素融入空间，生动演绎文化的魅力与内涵。
深入挖掘文化根源是设计的首要任务。在地方文化展厅，对当地独特的民俗、传统技艺、历史故事等进行全面梳理。比如在一座以剪纸艺术闻名的小城展厅，从剪纸艺术的起源传说，到不同历史时期的剪纸风格演变，再到剪纸在当地民俗活动中的应用，都进行详细研究。将这些文化素材转化为设计元素，如在展厅入口打造巨大的剪纸风格拱门，用传统剪纸图案装饰墙面，以立体剪纸造型作为展品的展示架，让参观者未入展厅，先感受剪纸文化的氛围。
展示方式的创新是文化传承的关键。传统的实物展示固然重要，但结合现代科技手段能让文化展示更具活力。在非遗文化展厅，通过 3D 动画展示传统手工艺的制作过程，比单纯的文字说明更直观易懂。利用触摸屏幕互动装置，参观者可自行选择感兴趣的文化内容深入了解，如查阅当地传统节日的详细习俗、观看民间艺人的表演视频等。此外，设置文化体验区，让参观者亲自尝试制作传统手工艺品，如在陶艺展厅，参观者可在专业人员指导下制作简单的陶器，亲身感受传统文化的魅力，实现文化的传承与互动。
空间氛围营造要与文化主题紧密契合。在茶文化展厅，整体色调采用淡雅的米色与绿色，营造宁静、雅致的氛围，象征着茶叶的清新与自然。木质的装饰材料，如展示架、桌椅，传递出质朴、天然的感觉。搭配轻柔的古典音乐，以及煮茶时的水汽、茶香，从视觉、听觉、嗅觉等多维度营造出浓厚的茶文化氛围，让参观者在优雅的环境中领略茶文化的深厚底蕴，使展厅成为文化传承与传播的生动课堂。
